木版水印画与真迹差别

很多人都想知道如何快速鉴定一件名家字画是否是木版水印的仿制品，因为现在书画造假技术太高端了，做出来的成品可以到以假乱真的程度，让我们来从几个方面分析下木版水印画和真迹的区别，让更多人可以避雷。

木版水印永远难以解决的难题是墨气较死。普通的水印作品墨色非常单一，浓淡的层次很难体现，枯笔的那些飞白表现得很不自然。另外，线条边缘整齐的刻痕与手工书写时水墨自然渗透晕散的效果也很不一样。即使是类似《韩熙载夜宴图》这样精致的复制品，墨气也不够鲜活自然，只要近距离观看，就会发现这一问题。此外，木版水印适合印刷小尺幅作品，或者可以拼接的长卷，至于高头大轴就难以应对。

颜色或墨迹边缘略显刻板，不同墨色之间有明显的分割痕迹，这往往是木版水印的原理所决定和限制的。虽然最终还是要通过人工进行填补墨彩来进一步丰富画面层次，难免会留下一些痕迹，通过细微处的观察还是能发现其中的端倪。

木板水印的画一般很平，缺少质感，用手触摸重墨或重色的地方，没有涩感。毕竟是一层层印刷上去的，仔细观察画面会发现有许多墨色不连贯的地方，加墨的地方都是比较平面的。此外，印刷的层次毕竟有限，用木板水印很难保证原汁原味，总是容易丢失一些层次。 这些还都是技术上的问题，用木板水印的方式造假，最难的还是作出原作的气韵。

木版水印（古代彩色版画印刷术）水印字画是中国传统特有的版画印刷技艺。它集绘画、雕刻和印刷为一体，根据水墨渗透原理显示笔触墨韵 既可用以创作体现自身特点的艺术作品，也可逼真地复制各类中国字画。木版水印字画在我国具有悠久的历史。 远在唐代，单色木版印刷已经具有相当水平。明末以十竹斋为代表的“饾版”、“拱花”等套色叠印，表明技术有了更大的进步。由于这项技艺始终基于手工进行，所以中国目前纯粹作为非物质文化遗产予以继承和发展。